Agnieszka Grodzinska, kolaż na papierze, 2012

Czy o atrakcyjności obrazu  decyduje kolor?  Czy kolor, z definicji, może być czarny? I czy jest kolorem ciepłym czy zimnym wg schematu nauczanego w szkołach?

Grodzińska pyta o kolor tak jak wcześniej zastanawiała się nad malarstwem, posługując się naukową metodologią: kataloguje, zbiera, porównuje i zadaje bardzo proste pytania, które nawet jeśli brzmią naiwnie nie implikują prostej odpowiedzi.

Grodzińską charakteryzuje rodzaj działania absolutnie fanatycznego, który pozwala jej rozważać zagadnienie koloru w kategoriach uniwersalnych, filozoficznych a jednocześnie mocno osadzonych we współczesności i możliwościach technologicznych jakie ta stwarza. Opozycją koloru jest dziś przecież skala szarości a czarny jest kolorem kserokopii, druku i reprodukcji dzieł malarskich. Natomiast w spektrum czyli w obrazie uzyskanym w wyniku rozłożenia światła niemonochromatycznego na składowe o różnych długościach fal (różnych barwach) czarny w ogóle nie występuje.

Z wizualnych notatek, zestawień reprodukcji, tabeli kolorów, katalogu filtrów wyłania się obraz (nomen omen) wciąż niepełny, którego próba opisu czerpie zarówno z języka fizyki, zjawisk optycznych jak i tych przynależących do malarskiej praktyki artystycznej.

W temacie podejmowanym przez Grodzińską tak naprawdę bohaterem jest nasza percepcja i skłonność do podania się lub nie złudzeniu. Wydaje sie, że nie ma lepszej pory na dyskusję o kolorze niż Noc.

Agnieszka Grodzińska (ur. 1984) działa w obszarze malarstwa, rysunku, instalacji, absolwentka  Wydziału Edukacji Artystycznej poznańskiej ASP, laureatka Stypendium z Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego 2011 oraz stypendium Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego „Młoda Polska.”  Współtworzyła grupę artystyczna Rżnięty Kryształ. Uczestniczyła w licznych wystawach indywidualnych i zbiorowych w kraju m.in. Przedmioty  i widoki (Galeria Starter, Poznań, 2010) Barwy Ochronne (galeria Katarzyny Kobro, Łódź, 2010) 10 konkurs Gepperta (Galeria BWA Wrocław 2011),  Brudne Kwiaty (Galeria Leto, Warszawa, 2010), Survival #7 – Festiwal Sztuki w Ekstremalnych Warunkach (Wrocław 2009) i za granicą: Sme tutaj/Jesteśmy tutaj (Považska Galeria Umenia, Žilina, Słowacja), Figurama (Praga- Poznań- Czeskie Budejovice-Bruksela), Nikdy nebolo lepsie (Stanica, Žilina, Słowacja).

STARTER

Galeria Starter powstała w Poznaniu gdzie od maja 2007 roku działała jako artists and curators run-space w przestrzeni prawie 200m2 opuszczonego mieszkania w secesyjnej kamienicy w centrum miasta. Przez okres ponad trzech lat odbyło się w niej ponad 50 wystaw z udziałem 72 artystów z Polski, Czech, Niemiec, Francji. Od kwietnia 2011 działamy w nowej warszawskiej siedzibie przy Andersa 13.

Agnieszka Grodzińska

Temperatura ciała doskonale czarnego

19.05.2012, godz.: 19.00 – 23.00/ NOC U TEKLI w NOC MUZEÓW

Galeria Starter, ul. Gen. Andersa 13, 00-159 Warszawa

www.starter.org.pl

Krystna CYBICSKA

Różne bywają powody, dla których powstają kolekcje – poznanie, pożądanie, adoracja… A Iwona Siewierska otacza się ceramiką dlatego, że ją lubi, że sprawia jej radość patrzenie na nią, dotykanie jej, cieszenie się, że te przedmioty, które ją zachwyciły, towarzyszą jej życiu.

Jest to zbiór emocjonalny, więc dość przypadkowy, ale właśnie ta przypadkowość spotkania jednego z drugim w takim nagromadzeniu robi wrażenie, kiedy ogląda się tę kolekcję po raz pierwszy. W każdym razie na mnie zrobiła wrażenie. Oto stoją obok siebie – na szafie, na podłodze, na stole, na specjalnie zamontowanych półkach, na kuchennym blacie, obrzeżu wanny, tarasie – szamot obok porcelany, amfora obok figurki, ażurowa konstrukcja obok masywnego torsu. A jeszcze te wszystkie ceramiczne obrazy, kafle, płyciny zawieszone na ścianach, a jeszcze te wszystkie drobne przedmioty bez przeznaczenia i nazwy…

I kiedy tak stoją – białe, szare, kolorowe – przypominają skarbiec, sezam, tajemne miejsce, w którym od przedmiotu do przedmiotu szuka się tego wybranego, talizmanu, przeznaczenia.

Zofia Gebhard

Kolekcja, czyli emocje

wystawa prywatnej kolekcji ceramiki Iwony Siewierskiej

wernisaż: 17.05.2012, godz. 18.00

Galeria Szkła i Ceramiki

Pl. Kościuszki 9/10

kurator: Grażyna Płocica

termin wystawy: 17.05. – 09.06.2012

pn. – pt. godz. 11.00-18.00

sob. 11.00-15.00

wstęp wolny

www.bwa.wroc.pl

Dziś rusza krakowski Miesiąc Fotografii. Impreza już od dekady prezentuje gwiazdy światowej fotografii – zarówno jej nestorów, jak młodych-gniewnych. Nie inaczej będzie w tym roku

Oprócz włączonej do głównego programu wystawy “Wierność obrazów. René Magritte i fotografia” w Międzynarodowym Centrum Kultury, zobaczyć będzie można m.in.: ponad 300 prac gwiazdy rosyjskiej awangardy na wystawie „Aleksander Rodczenko. Rewolucja w fotografii” w Muzeum Narodowym, również w MN – monograficzną ekspozycję „Jerzy Lewczyński. Pamięć obrazu” poświęconą „odnowicielowi” polskiej fotografii, a w MOCAK-u „Gdy mężczyźni są na wojnie” Siergieja Bratkowa, naczelnego ukraińskiego skandalisty.

Nowością będzie sekcja eksperymentalna. Jubileuszowa edycja odbywa się pod hasłem „Dołącz” i zakłada uczestniczącą formułę imprezy. My dołączamy, Wam również polecamy!

więcej informacji: www.photomonth.com
oprac. aj

Oto coś, na co czekali wszyscy fani polskiej mody – Mostrami.pl! Pierwszy sklep internetowy oferujący rzeczy polskich (i tylko polskich!) projektantów. „Mostra mi!” to po włosku  „Pokaż mi!”.  Proste, chwytliwe i z odpowiednim przekazem. Ważniejszym pytaniem jest jednak to, które polskie kolekcje będą dostępne dla zainteresowanych?

Na razie są to 23 nazwiska (marki), wśród których znajdziemy projektantów z ugruntowaną na rynku polskiej mody pozycją, m.in.:  Roberta Kupisza, Łukasza Jemioła, BOHOBOCO, Konrada Parola, Gregora Gonsiora, Maldoror, Paulinę Plizgę, Agatę Wojtkiewicz, Wiolę Wołczyńską, Violę Śpiechowicz, jak również marki POLA LA, ORSKA, SHE/s A RIOT czy Mozcau.

Na stronie są też warte uwagi branżowe debiuty, których kolekcji nie znajdziemy nigdzie indziej. Dzięki różnorodności asortymentu można się tu ubrać od przysłowiowych „stóp do głów”, bowiem oprócz ubrań każdego rodzaju i na każdą okazję dostępna jest także biżuteria, buty, torebki, chusty, szale i inne akcesoria.

Na razie oferta skierowana jest jedynie do polskich kobiet, ale… to wszystko „na razie”. W planach jest szybka ekspansja międzynarodowa, męskie kolekcje oraz coraz więcej znanych i uznanych nazwisk polskich projektantów.

O projekt graficzny strony i koncepcję wizualną marki zadbała agencja KreacjaPro, w zespole kierowanym przez czołowego polskiego artystę grafika Andrzeja Pągowskiego i laureatkę wielu nagród z dziedziny projektowania graficznego Magdę Błazków. Całość wygląda więc przejrzyście i profesjonalnie. Twórcy sklepu deklarują, że największą wagę przywiązują do jakości usługi, stąd też zamówienie wysyłane jest w przyjemnie wyglądającym opakowaniu przy zachowaniu odpowiednich procedur. Tworzy to wrażenie ekskluzywności, ponieważ ceny ubrań polskich projektantów nie należą do najniższych.

Biorąc pod uwagę fakt, że do tej pory polska moda skupiała się wokół garstki wybranych i promowanych projektantów, pomysł można uznać za bardzo dobry i zapełniający niszę rynkową. Projekt działa od niedawna, więc brakuje jeszcze wielu nazwisk młodych i zdolnych rodzimych kreatorów. Jak to w biznesie bywa, w miarę rosnącego sukcesu, liczba chętnych do współpracy na pewno wzrośnie.

Karolina Więcek

Foto: http://mostrami.pl/

Tegoroczne nocne zwiedzanie Muzeum Śląskiego rozpoczynamy w randkowej porze, bo właśnie pod hasłem „Randka z historią” będzie przebiegało to jedno z najważniejszych wydarzeń kulturalnych Śląska. W sobotnią noc, 19 maja zapraszamy m.in. na koncert zespołu „Małe Instrumenty”, wspólną zabawę z muzealnym skrzatem Jaroszkiem, a także do udziału w konkursie „Nocni odkrywcy”.

Industrialny zwiadowcy…

Imprezę rozpoczną „Industrialni zwiadowcy”, z którymi zwiedzimy dawną kopalni „Katowice” oraz teren budowy nowej siedziby Muzeum Śląskiego (dojście od ul. Katowickiej. Na teren dawnej kopalni będzie można dojechać autobusem). Pierwsza grupa (maksymalnie 20 osób) rozpocznie zwiedzanie o godz. 15.00. Kolejne – co 30 min. do godz. 19.30. Zapraszamy również do wzięcia udziału w specjalnej prezentacji „Para buch, koła w ruch”, pokazie zdjęć i filmów ukazujących pracę maszyn parowych w przemyśle śląskim. Zwiedzanie kopalni zakończy o godzinie 20.00 koncert zespołu Małe Instrumenty, grupy artystycznej koncentrującej się na poszukiwaniach dźwiękowych w sferze instrumentów niewielkich rozmiarów, dźwiękowych zabawek, kuriozalnych wynalazków muzycznych i całej masy drobiazgowych przedmiotów wydających dźwięki. Podczas niepowtarzalnego występu usłyszymy utwory m.in. autorstwa Juliana Józefa Antonisza oraz Fryderyka Chopina.

…randkują z historią…

Do zwiedzania siedziby przy al. W. Korfantego 3 Muzeum Śląskie zaprasza od godz. 18.00. Zgodnie z tegorocznym hasłem imprezy – „Randka z historią” – w programie znajdą się atrakcje związane z historią i archeologią. Na fanów czeka prezentacja nieinwazyjnych metod badawczych „Archeolog bez łopaty” połączona z prospekcję lotniczą i geofizyczną przy pomocy balonu do robienia zdjęć z wysokości, którego start odbędzie się o godz. 19.00.  Z lekkim przymrużeniem oka zapraszamy na wykład dr. Jacka Kurka „Nieumarły i inni…, czyli kochać do szaleństwa i ponad życie” o historii kształtowania się motywu wampira w literaturze, filmie i muzyce oraz prezentację „Piastów śląskich żony i kochanki”.

Młodsze dzieci spędzą czas na zabawie podczas warsztatów „Skrzynia pełna skarbów”, w trakcie których stworzymy różnymi technikami „skarby” – biżuterię i monety, a także ozdobny kufer. Zajęcia odbędą się na wystawie „Skarb z Głogowa”, prezentującej jedno z największych odkryć archeologicznych w Polsce. Miłośników historii sztuki na pewno zainteresuje prezentacja „Historia pewnej randki…”, ukazującą dzieje związku Józefa Mehoffera oraz Jadwigi z Janakowskich oraz warsztat „Wczoraj. Zobaczone dzisiaj”, dzięki któremu na nowo odkryjemy dzieła polskich mistrzów. Dawkę sztuki współczesnej zapewni nam pokaz video-artów autorstwa Szymona Gdowicza a także spotkanie z liderem grupy Pictorial Team, Mieczysławem Wielomęski o fotografii piktorialnej.

Tylko podczas „Nocy w Muzeum Śląskim” będzie można spróbować pysznego ciasta drożdżowego z posypką. W ramach akcji „Śląski kołocz na przywitanie” wszyscy goście, który przyjdą z przypinką zostaną poczęstowani świeżym ciastem z posypką. Dodatkową atrakcją imprezy będzie konkurs „Nocni odkrywcy”, w trakcie którego wylosujemy 5 podwójnych kolacji w hotelu Best Western Katowice oraz ozdobne rośliny ufundowane przez Leroy Merlinwśród osób, które zbiorąpieczątki potwierdzające uczestnictwo w imprezie Muzeum Śląskiego przy al. W. Korfantego, Centrum Scenografii Polskiej oraz na terenie nowej siedziby Muzeum Śląskiego – dawnej kopalni „Katowice”. Losowanie kuponów odbędzie się  o godz. 22.30 przed budynkiem muzeum przy al. W. Korfantego 3 w przygotowanej specjalnie na tę okazję scenerii parku majową porą.

Muzeum Śląskie zaprasza również na kiermasz wydawnictw Muzeum Śląskiego. Na zwiedzających czekają katalogi wystaw, monografie oraz serie wydawnicze poświęcone różnym dziedzinom sztuki, archeologii, etnografii, historii Śląska i nie tylko w promocyjnych cenach.

… i przenoszą się w XXI wiek
Tylka w tym dniu Centrum Scenografii Polskiej, oddział Muzeum Śląskiego, przekształci się w długo ukrywaną przez wojsko sensację, która w tajemniczy sposób przetrwała zawieruchy wieku XXII i XXIII aby, jako jedna z nielicznych pamiątek tamtych czasów odsłonić przed nami swoje sekrety. Odkrywanie niezwykłych wnętrz rozpocznie się o godz. 18.00, a już pół godziny później zapraszamy do zwiedzenia lochów Tajemniczego Centrum Scenografii z przełomu XXI i XXII w oraz wystawy „Zmienianie świata” wraz z przewodnikiem. W trakcie nocnego spotkania z teatrem odbędzie się również o godz. 23.00 spektakl zatytułowany „Schody” w wykonaniu grupy Momo oraz koncert zespołu Inter­play Jazz Duo  (Kamil Urbań­ski – for­te­pian, Jędrzej Łaciak – kontrabas). Wszystkich, którzy pragną własnymi siłami stworzyć dzieło sztuki, zapraszamy do udziału w warsztatach Malarstwa Naskalnego XXI w., prowadzonych przez grupę NIETAK z zakładu archeologii obrazu oraz prezentacji w Punkcie Dźwięków Znalezionych, gdzie wspólnie spróbujemy z Amadeuszem Naczyńskim z zakładu archeologii muzycznej, posłuchamy dźwięków wydobytych z tajemniczych instrumentów odkrytych w podziemiach Centrum Scenografii.

Tradycyjnie, dzięki uprzejmości KZK GOP, do wszystkich miejsc imprezy będzie można dotrzeć specjalnymi, bezpłatnymi liniami autobusowym (rozkład jazdy na stronie www.muzeumslaskie.pl).

GMACH GŁÓWNY, al. 3 Maja 1
20:00, 22:00, 24:00 Zwiedzanie z przewodnikiem. Przy pomocy profesjonalnego przewodnika zapraszamy dzieci i dorosłych do próby wcielenia się w przewodnika muzealnego.
19:00–01:00 Przestrzeń wypowiedzi: Zapraszamy do odnalezienia w Galeriach własnych inspirujących dzieł sztuki i stworzenia plastycznej wypowiedzi na ich temat (sala edukacyjna). Powstałe w ten sposób prace będzie można zabrać ze sobą lub zostawić dla innych gości Muzeum, jako formę wizualnego przewodnika.
19:00–21:00 Pokazy grup rekonstrukcyjnych w Galerii „Broń i Barwa w Polsce” oraz przed Gmachem Głównym

Galeria zewnętrzna prac nagrodzonych w konkursie „Rewolucja w fotografii: ruch – dynamika – sport” zapowiadająca wystawę „Aleksander Rodczenko. Rewolucja w fotografii” w Gmachu Głównym (otwarcie 22 maja)

PAŁAC BISKUPA ERAZMA CIOŁKA, ul. Kanonicza 17
19:00–01:00 Zapraszamy do odnalezienia w Galeriach własnych inspirujących dzieł sztuki i stwo-rzenia plastycznej wypowiedzi na ich temat (sala edukacyjna). Powstałe w ten sposób prace będzie można zabrać ze sobą lub zostawić dla innych gości Muzeum, jako formę wizualnego przewodnika.
18:00–21:45 Warsztat mincerski – pokaz bicia monet, „Mennica średniowieczna – denar”
19:00, 21:00, 23:00 Aktywne oprowadzanie z przewodnikiem i zwiedzającymi
22:00 Koncert Chóru Kameralnego Jauna Muzika z Wilna, na dziedzińcu Pałacu

GALERIA SZTUKI POLSKIEJ XIX WIEKU – SUKIENNICE, Rynek Główny 1-3
19:00–01:00 Przestrzeń wypowiedzi: „Abecadło Sukiennic” – Zwiedzanie galerii i gromadzenie materiałów dotyczących wybranej litery (artyści, dzieła, terminy, wydarzenia), rozsianych po przestrzeni galerii, co umożliwi stworzenie własnego przewodnika po Sukiennicach.
19:00, 21:00, 22:00 Zwiedzanie z przewodnikiem pod hasłem „N, O, C”. Zapraszamy do zgłaszania propozycji tematów, które chcieliby Państwo poruszyć (propozycje prosimy wrzucać do pudełka       w kasie).

PZU – Mecenas Muzeum Narodowego w Krakowie zaprasza do zabawy wszystkich odwiedzających Galerię Sztuki Polskiej XIX wieku Sukiennicach. Każdy, kto odnajdzie jedną z trzech liter składających się na słowo „PZU”, ukrytych w przestrzeni galerii, otrzyma nagrodę, specjalnie stworzoną unikatową i jedyną w swoim rodzaju pamiątkową koszulkę z oryginalnym wzorem.

DOM JANA MATEJKI, ul. Floriańska 41
19:00–01:00 Przestrzeń wypowiedzi: „Rok urodzaju” – Samodzielne zwiedzanie Muzeum, połączone z aktywnym poszukiwaniem materiałów, które doprowadzą zwiedzających do wybranych obrazów Matejki. W kilku oznaczonych punktach znajdą Państwo opisy, cytaty, opinie Matejki lub jemu współczesnych.
20:00 Oprowadzanie tematyczne: „Do Was należy powietrze i słońce” – Jagoda Gumińska
22:00 Pokaz i wykład: „Obok Kościuszki tu oto umieściłem Kołłątaja” – Marta Kłak-Ambrożkiewicz

DOM JÓZEFA MEHOFFERA, ul. Krupnicza 26
19:00, 24:00 Przestrzeń wypowiedzi: Aktywne zwiedzanie Domu Józefa Mehoffera z przewod-nikiem
21:00 Koncert fortepianowy Agnieszki Hyli
22:00 Odczytywanie fragmentów Konstytucji 3 Maja przez aktora ucharakteryzowanego na Hugona Kołłątaja
Po zmroku w ogrodzie na ścianie sąsiedniej kamienicy pokaz prezentacji  „Kraków w epoce Hugona Kołłątaja. Miasto, ludzie, wydarzenia”

GALERIA SZTUKI STAROŻYTNEJ – ARSENAŁ – MUZEUM KSIĄŻAT CZARTORYSKICH, ul. Pijarska 8
17:30 Wykład: „Petra 1812 – spektakularne odkrycie tajemniczego skalnego miasta” – dr Wojciech Machowski
21:00, 23:00 Oprowadzanie z przewodnikiem

OŚRODEK KULTURY EUROPEJSKIEJ „EUROPEUM” W DAWNYM SPICHLERZU, pl. Sikorskiego 6
20:00, 21:00 pierwsza prezentacja budynku oraz projektu „Europeum” wraz z oprowadzaniem (liczba miejsc ograniczona, rezerwacje: iparzynska@muzeum.krakow.pl)

Podczas Nocy Muzeów proponujemy dodatkowo nowoczesne rozwiązanie (aplikacje mobilne) wspierające zwiedzanie. Aplikacje są dostępne w Gmachu Głównym oraz w Sukiennicach.

We wszystkich Oddziałach czynne będą – oprócz propozycji przygotowanych specjalnie na Noc Muzeów – również galerie stałe i wystawy czasowe. Przypominamy, że w każdą niedzielę wstęp do galerii stałych jest wolny.

Zapraszamy do zapoznania się z wystawami oraz pozostałymi wydarzeniami, jakie odbędą się w Muzeum Narodowym w Krakowie

WYSTAWY CZASOWE:

Aleksander Rodczenko. Rewolucja w fotografii
22 maja – 19 sierpnia 2012

Muzeum Narodowe w Krakowie – Gmach Główny, al. 3 Maja 1

Wystawa realizowana we współpracy z Fundacją Sztuk Wizualnych w ramach Festiwalu „Miesiąc Fotografii w Krakowie”

Jerzy Lewczyński. Pamięć obrazu

18 maja – 1 lipca 2012

Muzeum Narodowe w Krakowie – Gmach Główny, al. 3 Maja 1, Sala Awangardy w Galerii Sztuki Polskiej XX wieku

Wystawa realizowana we współpracy z Fundacją Sztuk Wizualnych w ramach Festiwalu „Miesiąc Fotografii w Krakowie”

Rarytasy numizmatyczne ze zbiorów Muzeum Narodowego w Krakowie

20 kwietnia –  22 lipca 2012

Muzeum Narodowe w Krakowie – Pałac Biskupa Erazma Ciołka, ul. Kanonicza 17

Leszek Dutka. Walenty Gabrysiak. Bogusław Szwacz

Wystawy w cyklu „Galeria Żywa” w Galerii Sztuki Polskiej XX wieku

23 marca – 10 czerwca 2012

Muzeum Narodowe w Krakowie – Gmach Główny, al. 3 Maja 1

W kręgu pop-artu. Lucjan Mianowski (1933 – 2009)

Wystawa z cyklu „Graficy z Krakowa”

3 marca – 3 czerwca 2012

Muzeum Narodowe w Krakowie – Gmach Główny, al. 3 Maja 1

W NIEPOŁOMICACH

Sukiennice w Niepołomicach 2. Znane i nieznane. Sztuka polska XIX wieku ze zbiorów Muzeum Narodowego w Krakowie - do odwołania

Zamek Królewski w Niepołomicach, ul. Zamkowa 2

Europejskie skarby Muzeum Narodowego z Muzeum Czartoryskich w Krakowie
24 kwietnia 2010 – do odwołania
Zamek Królewski w Niepołomicach, ul. Zamkowa 2

W WARSZAWIE

Polska sztuka współczesna z kolekcji Muzeum Narodowego w Krakowie
28 czerwca 2011 – 24 czerwca 2012
Ministerstwo Kultury i Dziedzictwa Narodowego
ul. Krakowskie Przedmieście 15/17 (Pałac Potockich)

W HADZE (Holandia)

Polacy, nasi sąsiedzi

3 kwietnia – 11 listopada 2012

Muzeum Narodowe w Krakowie jest współorganizatorem wystawy w haskim Museon

POKAZY:

Tak i nie – pokaz towarzyszący wystawie „Aleksander Rodczenko. Rewolucja w fotografii”
Muzeum Narodowe w Krakowie – Gmach Główny, al. 3 Maja 1, Galeria Sztuki Polskiej XX wieku, Sala „Poza ciało”

Pokaz plenerowy prac wyróżnionych w konkursie „Twoja rewolucja w fotografii: ruch – dynamika – sport”, towarzysząca wystawie „Aleksander Rodczenko. Rewolucja w fotografii”

Muzeum Narodowe w Krakowie – plac przed Gmachem Głównym, al. 3 Maja 1

Prezentacja Parawanu – unikatowego zabytku XIX-wiecznego hafciarstwa

9 maja – do odwołania

Muzeum Narodowe w Krakowie – Dom Jana Matejki, ul. Floriańska 41

Galeria Żywa: Tadeusz Kantor, Pokój Odysa. Pokaz scenografii teatralnej do spektaklu Powrót Odysa wystawionego w konspiracyjnym Teatrze Niezależnym w 1944 roku
w Krakowie.
Muzeum Narodowe w Krakowie, Gmach Główny, al. 3 Maja 1, Galeria Sztuki Polskiej XX wieku.
Pokój Odysa jest własnością Ośrodka Dokumentacji Sztuki Tadeusza Kantora „Cricoteka”

WYKŁADY:

GMACH GŁÓWNY

al. 3 Maja 1

CYKL: Kultura 2.0 – społeczne i kulturowe wymiary digitalizacji
Rozwój technologii bezprzewodowych sprawia, że coraz trudniej rozróżnić życie online i offline. W czasie naszych spotkań przyjrzymy się bliżej rozmaitym sferom i przestrzeniom kultury w jej nowej, cyfrowej fazie.

11.06, godz. 18.00
Gadżety 2.0
Prowadzenie: Samuel Nowak – doktorant w Instytucie Sztuk Audiowizualnych UJ. Interesuje się teorią mediów w ujęciu kulturoznawczym. Stypendysta m.in. Tokyo Foundation, Rektora UJ, Ministra Nauki i Szkolnictwa Wyższego

CYKL: Akademia Bronioznawcy
Cykl wykładów organizowany we współpracy ze Stowarzyszeniem Miłośników Dawnej Broni i Barwy jest wyjątkową okazją do spotkania z najlepszymi polskimi znawcami i kolekcjonerami dawnego uzbrojenia z Polski i ze świata.

20.06, godz. 18.00
Średniowieczny obyczaj rycerski w miniaturach tzw. Le livre de tournois.

Wykład z pokazem rękopisu ze zbiorów Biblioteki XX Czartoryskich w Krakowie
Prowadzenie: dr Katarzyna Płonka-Bałus – historyk sztuki, kustosz biblioteki książąt Czartoryskich w Krakowie

CYKL: Powojnie. Architektura na świecie po 1945 roku
Modernizm i postmodernizm –  spektakularny rozwój budownictwa architektury w cieniu zimnej wojny

21.06, godz. 18.00
Zaha Hadid i piękno nieskrępowanej formy
Prowadzenie: Michał Wiśniewski – historyk sztuki, architekt, stypendysta Fulbrighta, pracownik Międzynarodowego Centrum Kultury i Uniwersytetu Ekonomicznego w Krakowie

CYKL:  Razem czy osobno? O rzemiośle i designie
Rzemiosło artystyczne XX wieku oraz współczesne tendencje w projektowaniu 
25.06, godz. 18.00
Co dizajn mówi o świecie? Projektowanie społecznie zaangażowane
Prowadzenie: Wojciech Moćko – absolwent psychologii, student w Katedrze Kultury Współczesnej UJ. Interesuje się zagadnieniami kultury wizualnej, w szczególności teorią i historią dizajnu oraz jego społecznymi kontekstami

Prowadzenie: Barbara Łepkowska- absolwentka Historii Sztuki UJ, pedagog ASP, przewodnik oraz warsztatowiec na wystawach stałych i czasowych w Muzeum Narodowym w Krakowie, współtwórca projektu „Sztuka na kółkach” – warsztaty zabytkoznawcze w małych miejscowościach, członek zarządu Stowarzyszenia Historyków Sztuki w Krakowie. Prowadzi także „Studio projektów kulturalnych Plenerownia” gdzie zajmuje się grafiką komputerową, fotografią i animacją kultury.

Wydarzenia towarzyszące wystawie „Aleksander Rodczenko. Rewolucja w fotografii”

WYKŁADY:

12.06, godz. 18.00
Idą piękni dwudziestodwuletni – krąg futurystów
Grupy artystyczne przed i po rewolucji w kontekście instytucjonalizacji życia artystycznego w Rosji lat 20. Inwigilacja w codzienność i relacja: sfera prywatna-sfera publiczna. Pośmiertny kult artystów, propaganda i Instytut Mózgu.

Prowadzenie: Anna Gebhardt-Gądek- historyk sztuki, studiowała na wydziale rzeźby Lwowskiej Akademii Sztuki,  współtwórca Fundacji AnimaArt i Policealnego Studium Plastycznego AnimaArt w Krakowie, gdzie prowadzi zajęcia z historii sztuki ze szczególnym uwzględnieniem analizy elementów plastyki w autorskiej animacji filmowej. Współpracuje z Muzeum Narodowym w Krakowie prowadząc warsztaty i lekcje muzealne.

15.06, godz. 18.00
Radziecka szkoła montażu wobec awangardy
Wydarzenie organizowane we współpracy  z Miesiącem Fotografii w Krakowie

Twórcy radzieckiej szkoły montażu (lata 20. XX wieku), byli zarówno teoretykami, jak i praktykami w dziedzinie sztuki filmowej. Wykład „Radziecka szkoła montażu wobec awangardy” przybliży pokrótce ich twórczość i założenia teoretyczne. Wśród twórców radzieckiej szkoły montażu znaleźli sięm.in.: Lew Kuleszow, Wsiewołod Pudowkin, Dziga Wiertow, Siergiej Eisenstein.

Prowadzenie: Anna Taszycka - filmoznawczyni, doktor nauk humanistycznych, publicystka; zajmuje się także sztuką współczesną, edukacją audiowizualną i badaniami nad kulturową różnicą płci.

26.06, godz. 18.00
Szaleństwo – kultura – literatura. W Rosji czasów Rodczenki
Życie i twórczość Rodczenki przypada na niezwykle burzliwe dla Rosji czasy. Napięta sytuacja polityczna, wielkie przemiany, które na dziesięciolecia odcisnęły piętno na życiu kulturalnym kraju i skłoniły rosyjskich pisarzy do ponownego wykorzystania tematu szaleństwa, któremu w wieku XIX nadano wymiar wielkiej alegorii – ewokującej myśli o Rosji i o kondycji człowieka w ogóle. Po raz kolejny w dziejach rosyjskiej literatury pojawiły się więc odwołania do tego samego motywu, który teraz dodatkowo stał się okazją do podjęcia refleksji nad doświadczeniem totalitarnego zniewolenia i nad zagrożeniami, jakie niesie ze sobą system komunistyczny.

Prowadzenie: Bartłomiej Brążkiewicz – doktor nauk humanistycznych, kulturoznawca i literaturoznawca, adiunkt w Zakładzie Antropologii Kultury Rosyjskiej Instytutu Rosji i Europy Wschodniej UJ. Autor książek “Psychiatria radziecka jako instrument walki z opozycja polityczną w latach 1918-1984” (2004) oraz “Choroba psychiczna w literaturze i kulturze rosyjskiej” (2011).

SPOTKANIE

Gamach Główny, sala audiowizualna “U Samurajów”

Wstęp wolny

30.06. godz. 16.30
Rosja – czy idzie nowe? Spotkanie z Krystyną Kurczab-Redlich poprowadzi Małgorzata Nocuń
Spotkanie organizowane we współpracy z dwumiesięcznikiem Nowa Europa Wschodnia

Krystyna Kurczab-Redlich – dziennikarka i reportażystka, wieloletnia korespondentka polskich mediów w Rosji. Autorka filmów dokumentalnych oCzeczenii oraz książek: “Pandrioszka” i “Głową o mur Kremla”. Uhonorowana jedną z najważniejszych nagród dziennikarskich dla korespondentów zagranicznych – Nagrodą im.KazimierzaDziewanowskiego. Nagrodzona przezAmnestyInternational oraz Nagrodą im. Melchiora Wańkowicza za publikacje i reportaże z Czeczenii. W 2008 otrzymała prestiżową nagrodę im. ks. Józefa Tischnera. W 2005 czeczeńska organizacja Echo wojny wraz z Amnesty International iHelsińskąFundacjąPrawCzłowieka zgłosiły jej kandydaturę doPokojowejNagrodyNobla.

Małgorzata Nocuń- zastępczyni redaktora naczelnego dwumiesięcznika „Nowa Europa Wschodnia”, dziennikarka „Tygodnika Powszechnego” (była korespondentką na Białorusi i Ukrainie). Specjalizuje się w problematyce wschodniej. Współautorka książek: Białoruś. Kartofle i dżinsy oraz Ograbiony naród. Rozmowy z intelektualistami białoruskimi.

OPROWADZANIE DLA RODZIN:
Czwartki, godz. 17.00. Koszt warsztatu dla jednej rodziny (dorośli i dzieci, maks. 5 osób): 25 zł (wejście na wystawę w cenie warsztatu)

28.06.– Konstruktywne zwiedzanie wystawy dla rodzin, cz. II: film / Anna Gebhardt-Gądek

POKAZ FILMU Z MUZYKĄ NA ŻYWO
Gmach Główny, al. 3 Maja 1 Wydarzenie organizowane we współpracy  z Miesiącem Fotografii w Krakowie
Wstęp wolny!

16.06, godz. 18.00
Człowiek z kamerą filmową (ZSRR, 1929)
reż. Dżiga Wiertow, muzykę do filmu na żywo stworzy kolektyw wizualno-muzyczny VASANA w składzie: Kuba Nowara i Maciek Nowacki

VASANA to obecna świadomość przeszłości, nadruk w umyśle (sanskr.). Tutaj zostaje wyrażona przy pomocy wynalezionych przez istoty ludzkie instrumentów muzycznych, zwanych gitarami elektrycznymi. To żywy, bo improwizowany, hipnotyczny rytuał na granicy noise’u, transu i psychodelii.

KINO ROSYJSKIE W PIĘCIU ODSŁONACH…
Centrum Młodzieży Kino Paradox, ul. Krupnicza 38, wtorki, godz. 18.00 Wstęp wolny

5.06 - Iwan Groźny, 1944, reż. Siergiej  M. Eisenstein
Od ideałów i dobrych chęci…

19.06 - Iwan Groźny, cz. II: Spisek bojarów, 1946, reż. Siergiej  M. Eisenstein … do żądzy władzy na skraju obłąkania.

Wydarzenie towarzyszące wystawie „Jerzy Lewczyński. Pamięć obrazu”

3.06, godz. 18.00 – premiera filmu dokumentalnego „Świat z widzenia – o fotografiach Jerzego Lewczyńskiego” w reżyserii Piotra Weycherta, wg. scenariusza Mariki Kuźmicz. Po projekcji spotkanie z twórcami filmu.  Muzeum Narodowe w Krakowie – Gmach Główny, al. 3 Maja 1, sala „U Samurajów”

***

PAŁAC BISKUPA ERAZMA CIOŁKA
ul. Kanonicza 17

CYKL: Spotkania z kustoszem
12.06, godz. 18.00
Niderlandzka inspiracja w sztuce Europy Środkowej – na marginesie wystawy „Od van Eycka do Dürera” w Groeningemuseum w Brugii
Sztuka Europy Środkowej podlegała kolejnym falom inspiracji idącej z Niderlandów, jednego z dwóch (obok Włoch) centrów przemian artystycznych u schyłku średniowiecza. Znaczenie tych procesów kulturowych jest nie do przecenienia aczkolwiek ciągle są one słabo rozpoznane pozostając przedmiotem intuicyjnych osądów. Poświęcona temu zagadnieniu ekspozycja w Brugii, jedno z najważniejszych wydarzeń wystawienniczych przełomu lat 2010 i 2011 była pierwszą próbą systematycznego zbadania tej problematyki. Eksponaty z Muzeum Narodowe w Krakowie stanowiły ważny element tej wystawy.
Prowadzenie: dr Wojciech Marcinkowski - starszy kustosz w Dziale Polskiego Malarstwa i Rzeźby Muzeum Narodowego w Krakowie do roku 1764, badacz sztuki gotyckiej.

CYKL: Malarstwo i rzeźba a człowiecza dusza
Sztuka w odniesieniu do duchowości w epokach historycznych – Interpretacje i inspiracje

13.06, godz. 18.00
Fêt galante świętego grzesznika – schyłek sztuki staropolskiej
Prowadzenie: dr inż. arch. Kajetan Klimas - absolwent architektury PK, studiował również teologię na PAT, znawca architektury sakralnej

Wykłady towarzyszące wystawie „Rarytasy numizmatyczne ze zbiorów Muzeum Narodowego w Krakowie”

26.06, godz. 18.00
Władysław Bartynowski – w 170. rocznicę urodzin
Prowadzenie: Rafał Janke

W ramach projektu Europejskie Centrum Numizmatyki Polskiej

30.06, godz. 11.00
Kto bił monety? – bezpłatne warsztaty plastyczne dla dzieci
Podczas zajęć, zwiedzania i rozwiązywania zadań uczestnicy dowiedzą się kiedy i kto wybił pierwszą polską monetę, co to jest denar i wiele innych ciekawostek z historii polskiego mennictwa. Na zakończenie każde z dzieci zaprojektuje i wykona model własnej monety.

***

GALERIA SZTUKI POLSKIEJ XIX WIEKU W SUKIENNICACH
Rynek Główny 1-3

CYKL: Indiscret. Antykwariusze i kolekcjonerzy. Muzeum w służbie sztuki i nie tylko…
Tytuł cyklu nawiązuje do nazwy XIX-wiecznego mebla (fr. indiscret – niedyskretny, ciekawski), kanapy, której forma – trzy schodzące się siedziska – sprzyjała prowadzeniu rozmów. Wykłady poświęcone są m.in. zagadnieniom związanym z historią kolekcji artystycznych i muzealnych.

5.06, godz. 16.00 Muzeum publiczne – skarbiec, rezerwat czy grób sztuki?
Prowadzenie: prof. dr hab. Piotr Krasny – historyk sztuki, dyrektor Instytutu Historii Sztuki UJ

NOWY CYKL: Twórczość polskich artystek w XIX wieku: wyzwania, tematy, biografie
Cykl spotkań organizowany we współpracy z Fundacją Przestrzeń Kobiet jest okazją do zastanowienia się, jak dalece sytuacja polityczna, społeczna i kulturowa determinowała twórczość i życie polskich artystek XIX i początku XX wieku.  
19.06, godz. 18.00
Autoportret jako źródło wiedzy o artystkach

Prowadzenie:
Ewa Furgał – absolwentka Stosunków Międzynarodowych UŁ oraz podyplomowych gender studies UJ. Absolwentka Szkoły Trenerów STOP, współzałożycielka Fundacji Przestrzeń Kobiet, koordynatorka programu Kobiety i Rozwój Natalia Sarata – absolwentka socjologii i europeistyki UJ oraz podyplomowych gender studies na UJ, absolwentka Szkoły Trenerów STOP i Szkoły Treningu Grupowego, współzałożycielka Fundacji Przestrzeń Kobiet, koordynatorka programu Krakowski Szlak Kobiet

***

DOM JANA MATEJKI
ul. Floriańska 41

CYKL: Czwartki u Matejków

Cykl spotkań w rodzinnym domu Matejków porusza zagadnienia związane z twórczością i życiem Artysty, nawiązując do zbiorów Muzeum

14.06, godz. 18.00
Ustroić płeć piękną – o ubiorach kobiet w obrazach Jana Matejki
Prowadzenie: dr Maria Molenda – historyk, Fundacja Nomina Rosae Ogród Kultury Dawnej

28.06, godz. 18.00
Koniec roku szkolnego. Uczennice i uczniowie Jana Matejki
Prowadzenie: Marta Kłak- Ambrożkiewicz – kustosz, Muzeum Narodowe w Krakowie autorka publikacji o Janie Matejce

***

DOM JÓZEFA MEHOFFERA
ul. Krupnicza 26

CYKL: Stanisław Wyspiański – konteksty twórczości

Działalność tego wybitnego artysty nieustannie zachęca do zgłębiania zagadnień związanych nie tylko z jego twórczością, ale i epoką, w której żył.

13.06, godz. 18.00
Dwóch chłopców i jedna piosenka
Prowadzenie: prof. Ewa Miodońska-Brookes – wybitna historyk literatury, specjalizuje się w twórczości Stanisława Wyspiańskiego

***

GALERIA FILMU
Gmach Główny, al. 3 Maja 1
Galeria Filmu to propozycja wprowadzenia filmu w obręb muzeum sztuki, zainicjowana w 2010 roku jako działanie towarzyszące Galerii Sztuki Polskiej XX wieku w Muzeum Narodowym w Krakowie. Odwołując się do medium filmowego, poszerza możliwość aktywnego poznawania sztuk wizualnych.

Karolina Więcek

foto: Persol

więcej na: www.persol.com

ART & BUSINESS: Kto kogo kocha bardziej – sztuka pieniądze czy pieniądze sztukę?

JACEK DEHNEL: To przypadek Valmonta i markizy de Merteuil: kochać może i kocha, ale ma na boku stadko amantów. I raczej da się pokroić, niż przyzna się do miłości. Równie często sztuka i pieniądze niszczą się wzajemnie, co ratują. Niebezpieczne związki.

A&B: Opisywane w „Lali” ciotki Karpińskie miały szkołę rysunku; zawodową malarką jest także twoja mama. Jako nastolatek ilustrowałeś książki, otrzymywałeś wyróżnienia na konkursach malarskich, masz też na swoim koncie indywidualne wystawy. Dlaczego nie zostałeś malarzem?

JD: Lubię o tym myśleć w ten sposób: chciałem i miałem zostać malarzem. W międzyczasie pojawiło się pisanie jako hobby, coś marginalnego. Tak się rozrosło, że przejęło cały wolny czas i stało się zawodem. Pisanie chwyciło, malarstwo – nie. Może jednak było inaczej: miałem techniczną biegłość, wytrenowane: rękę i oko, lecz zabrakło talentu głębszego niż mimetyczny. Świat, któremu każdy z nas oferuje swoją pracę i jej wytwory po prostu tak wybrał.

A&B: Komu zawdzięczasz najwięcej?

JD: Nieboszczykom. Poetom, pisarzom, malarzom. Ale paru żywych też by się znalazło.

A&B: Dorastałeś w domu wypełnionym obrazami, wiekowymi bibelotami i albumami o sztuce. Pamiętasz, jak wyglądało twoje dzieciństwo, zanim nauczyłeś się czytać?

JD: Sacha Guitry zapytany: „Czy pamięta pan swoją pierwszą miłość?” odpowiedział: „Niestety nie, w wieku lat czterech zapadłem na szkarlatynę i straciłem wcześniejsze wspomnienia”. Nauczyłem się czytać bardzo wcześnie i niewiele pamiętam sprzed tego okresu, mogę to sobie tylko rekonstruować. Z pewnością ogromną rolę odgrywały albumy, bo to one stanowią sporą część mojego magazynu pamięciowego. We wczesnym dzieciństwie miałem nogi w szynach i nie mogłem chodzić, ruchowo rozwijałem się powoli – za to godzinami oglądałem obrazki. Najchętniej to, co narracyjne i krwawe, bo to dzieci lubią najbardziej, czyli gotyckie malarstwo sakralne: diabły, anioły, męczeństwa, smoki. Pamiętam serię Flammarion, którą moja mama kupowała jeszcze na studiach: ekscytowali mnie Memling, Brueghel, van Eyck, ale taki Braque – w żadnym razie. Botticelli jeszcze tak, Rafael – niekoniecznie. Potem to, rzecz jasna, poszerzało się, przesuwało.

(…)

Całą rozmowę przeczytasz w majowym „Art & Business”.

Dzisiaj na DVD ukazał się kultowy film tzw. ery techno „Wkraczając w pustkę” (ang. „Enter the void”) – pozycja absolutnie obowiązkowa dla wszystkich, którzy spodziewają się, że kino dostarczy im mocnych doznań i nie boją się pełnego zaangażowania w opowiadaną historię.

Reżyser, Gaspar Noé, w jednym z wywiadów przyznał, że jego celem jest zaszokowanie widza, wywołanie jak najsilniejszych emocji. Trzeba przyznać, że zarówno w filmie „Nieodwracalne”, jak i teraz udaje mu się to znakomicie. Akcja filmu toczy się w Tokio – japońskim molochu mieniącym się kolorami jaskrawych neonów, gdzie narkotyki są całkowicie zakazane. Oscar jest dilerem, który balansując na krawędzi spodziewa się odnaleźć harmonię. Niestety, ginie postrzelony przez policję w toalecie jednego z nocnych klubów. Tak wyglądają pierwsze minuty filmu, który trwa ponad dwie i pół godziny, i nawet przez chwilę nie pozwala widzowi się nudzić.

„Enter The Void” przekracza granicę ustanowioną pomiędzy życiem i śmiercią. W oparciu o wierzenia buddyjskie usiłuje skonstruować hipotezę na temat tego, co dzieje się z duszą człowieka po jej przekroczeniu. Od momentu śmierci Oscara, widz śledzi akcję z punktu widzenia jego ducha. Kamera razem z nim przekracza ściany budynków i unosi się niebezpiecznie wysoko nad mrocznymi ulicami Tokio. Miasto, pokazywane głównie w nocy, sprawia wrażenie industrialnego piekła, w którym o jakimkolwiek międzyludzkim porozumieniu nie może być mowy. Szybki seks w hotelowych pokojach, ciemność, ucieczka – wszystko to jest odzwierciedleniem pustki dzisiejszego społeczeństwa. Oglądanie tego filmu szokuje i boli jednocześnie. Jednak świetlne pulsacje, jakimi oddziałuje na zmysły oraz niesamowity montaż sprawia, że nie sposób się od niego oderwać, a tym bardziej przejść obok niego obojętnie.

Film „Wkraczając w pustkę” w wersji DVD został wydany przez Stowarzyszenie Nowe Horyzonty. Można go kupić w sklepie filmowym Celuloid w Kinie Muranów w Warszawie.

oprac. AA

źródło: muranow.gutekfilm.pl

foto: kadr z filmu „Wkraczając w pustkę”